Olivier Rousteing x Jean Paul Gaultier: Η πολυαναμενόμενη Haute Couture συνεργασία το καλοκαιριού

Όταν ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Οίκου Balmain σχεδιάζει για τον Jean Paul Gaultier

By Xristina Askaridou

            Τον τελευταίο καιρό βλέπουμε όλο και περισσότερες συνεργασίες μεταξύ πολύ μεγάλων brands στο χώρο της μόδας και η τάση αυτή δεν φαίνεται να σταματά. Μια ματιά στα περιοδικά μόδας και κατευθείαν βλέπουμε μεταξύ άλλων συνεργασίες του οίκου Gucci με την οίκο Balenciaga και μετά με τον κολοσσό αθλητικών ειδών την  Adidas ή τον οίκο Bulgari με την εταιρία ρούχων Casablanca υπό τον τίτλο “Serpenti through the eyes of Casablanca” και όλες τους με πολύ μεγάλη επιτυχία.

            Σε αυτό το πνεύμα κινήθηκε και ένας από τους πιο σκανδαλώδεις παριζιάνικους οίκους, αυτός του Jean Paul Gaultier που πάντα χαρακτηρίζονταν από ένα sexy glamour πνεύμα και ενθάρρυνε το κοινό να τολμά να είναι πιο gender fluid. Όταν το 2020 ήταν το τελευταίο fashion show του ίδιου του Gaultier κανείς δεν πίστεψε ότι θα αποτραβηχτεί εντελώς από το χώρο της μόδας. Ο ίδιος ανήσυχο πνεύμα πάντα, όπως είχε δηλώσει, είχε σκεφτεί ήδη από τη δεκαετία του ’90 να συνεργαστεί με διαφορετικούς σχεδιαστές κάθε φορά προκειμένου να ταράζει τα αυστηρά νερά της haute couture.

spring/summer 1994
spring/summer 1994

                                                                             

            Αυτό λοιπόν κατάφερε να το πραγματοποιήσει σήμερα και φτάνοντας στο σήμερα, πληροφορηθήκαμε μόλις πριν από λίγες ημέρες ότι ο Olivier Rousteing θα είναι ο νέος φιλοξενούμενος του οίκου Gaultier, μετά τον Chitose Abe και τον Glenn Martens, που θα συνεργαστεί για τη δημιουργία της haute couture συλλογής που θα παρουσιαστεί τον Ιούλιο του 2022.

            Μόλις έγιναν γνωστά τα νέα της συνεργασίας ο κόσμος της μόδας ενθουσιάστηκε. Ο ίδιος ο Rousteing δεν μπόρεσε να κρύψει τη χαρά του, μιας και για εκείνον ο Jean Paul Gaultier υπήρξε μεγάλη πηγή έμπνευσης κατά τα παιδικά του χρόνια αλλά και αργότερα ως σχεδιαστής στον οίκο Balmain ήταν εμφανείς οι επιρροές που είχε όταν σχεδίαζε ρούχα με tailor stripes, υιοθετούσε έντονα τους κορσέδες αλλά και τα σακάκια με τους έντονους ώμους. Όλα παρέπεμπαν στην εποχή που ο Gaultier είχε ένα shock effect στο χώρο της μόδας!

            Ανυπομονούμε λοιπόν όλοι μας να γίνουμε μάρτυρες της καλλιτεχνικής έμπνευσης των δυο τους, εκεί όπου παντρεύεται η αισθητική του Rousteing με το δημιουργικό όραμα του Gaultier. Είμαστε σίγουροι ότι το αποτέλεσμα θα είναι αντάξιο των προσδοκιών μας.

Coffee SKG

ζώνη BALENCIAGA εδώ, παπούτσια εδώ, το μπουφάν YEEZYGAP που έγινε sold out σε χρόνο ρεκόρ το βρήκα εδώ, άσπρη μπλούζα από το νέο brand του Μηνά Αηδόνη genderfluid.gr, Louis Vuitton coffee cup
Komono γυαλιά από εδώ, Madame shoushou πορτοκαλί μπουφάν, moutaki παντελόνι κ μπλούζα, μποτάκια ΤΣΙΤΣΙΒΑΣ από εδώ

Γυναίκες και Μόδα: πώς αναπτύσσεται σήμερα η δυναμική αυτή σχέση?

Μια μικρή ανασκόπηση της θέσης της γυναίκας μέσα στη μόδα.

By Christina Askaridou

8 Μαρτίου 2022

            Με αφορμή την σημερινή μέρα που είναι η Παγκόσμια Ημέρα των Γυναικών, θα επικεντρωθούμε στο ρόλο που διαδραμάτισαν οι γυναίκες στο χώρο της μόδας, ενός χώρου που η συνολική του αξία αγγίζει τρισεκατομμύρια και που για πολλές χώρες αποτελεί τεράστια πηγή εσόδων για τον κρατικό προϋπολογισμό, όπως για την Ιταλία και τη Γαλλία.

            Παρόλο που ο χώρος της μόδας απευθύνεται κατά κύριο λόγο στις γυναίκες εντούτοις ακόμη και σήμερα οι περισσότεροι creative directors είναι άντρες. Αν σκεφτεί κανείς ότι στην μεγάλη πορεία του Οίκου Dior η πρώτη γυναίκα artistic director, Maria Grazia Chiuri, ορίστηκε μόλις το 2016 καταλαβαίνουμε ότι έχουμε πολύ δρόμο μπροστά μας να διανύσουμε. Αλλά τα πράγματα δείχνουν να αλλάζουν!!

            Στην πορεία της ιστορίας της μόδας πάντα υπήρχαν γυναίκες που επέφεραν τρομακτικές αλλαγές αλλά που επισκιάστηκαν από τη βαριά σκιά των αντρών. Γυναίκες όπως η Elsa Schiaparelli, Coco Channel είναι από τα πιο γνωστά ονόματα αλλά πριν από αυτές υπήρξαν και άλλες γυναίκες που άνοιξαν τον δρόμο, όπως η Ιταλίδα Germana Marucelli που ήταν η πρώτη που δημιούργησε την hourglass figure από την οποία αργότερα εμπνεύστηκε ο Christian Dior  και δημιούργησε το “New Look”. Εξίσου σημαντικές υπήρξαν και οι Simonetta Visconti di Cesaro η οποία επινόησε την έννοια των boutique καθώς και οι Sorelle Fontana, οι τρεις αδερφές από την Ιταλία που ειδικεύθηκαν στην haute couture.

Simonetta Visconti di Cesaro
Sorelle Fontana
     Germana Marucelli

  

                                                                                   

                 

           

Παρόλο όμως που πάντα υπήρχαν γυναίκες με καινοτόμες ιδέες δυστυχώς όπως γνωρίζουμε όλοι πάντα οι άντρες μόδιστροι ήταν αυτοί που επικρατούσαν. Το παράδοξο είναι βέβαια ότι ο χώρος της μόδας είναι σχεδόν ο μοναδικός χώρος που οι γυναίκες αμείβονται περισσότερο από τους άντρες (ο άλλος χώρος είναι η πορνογραφία)!!

            Η δεκαετία του 1970 λοιπόν δεν μπόρεσε να σταματήσει το τεράστιο κύμα πολιτικών αλλαγών που άρχισε να διαφαίνεται όπως το κίνημα των hippies  και το civil rights movement για την πολιτική ισότητα που είχε ξεκινήσει ήδη από το 1964 στην Αμερική. Έτσι φάνηκε η ευκαιρία και για τις γυναίκες να δώσουν ένα πιο δυναμικό παρόν στη μόδα όπως συνέβη με τον οίκο Missoni, τις Βρετανίδες σχεδιάστριες Mary Quant και Vivienne Westwood, την βελγικής καταγωγής Diane Von Furstenberg  και αργότερα με τον οίκο Prada όταν ανέλαβε τα ηνία η Miuccia Prada, προς μεγάλη απογοήτευση του πατέρα της που ήθελε να αναλάβει τη διαχείριση ένας από τους γιούς του.

Diane Von Furstenberg
Mary Quant

   Φυσικά στην πορεία είχαμε και ακόμα περισσότερες γυναίκες να μπαίνουν στο χώρο της μόδας και να εκφράζονται δημιουργικά όπως η Donna Karan, η Norma Kamali και πολλές άλλες. Σήμερα περισσότερο από ποτέ οι γυναίκες τολμούν, διεκδικούν, παλεύουν και κυρίως μιλούν όπως μας έδειξε και το #MeToo. Τα πάντα αλλάζουν με ιλιγγιώδεις ρυθμούς γύρω μας αλλά ο χώρος της μόδας λειτουργεί ακόμα με παρωπίδες ως προς το τί θεωρείται sexy και feminine σε μια γυναίκα ακόμα και σήμερα. Όμως με αγώνα και γυναικείο πείσμα παρά τους δύσκολους καιρούς οι γυναίκες δεν παύουμε να διεκδικούμε αυτά που μας αξίζουν.

            Οι γυναίκες πάντα υπήρξαν μαγικά πλάσματα γιατί πέραν από τη δυνατότητα να δημιουργούν ζωή έχουν την αξεπέραστη δυνατότητα να γεννούν και έμπνευση αρκεί να κοιτάξει κανείς τις μούσες της αρχαιότητας ή να δει τα έργα αντρών καλλιτεχνών και θα  αντιληφθεί ότι στην συντριπτική τους πλειοψηφία έχουν μια γυναίκα ως κεντρική πηγή έμπνευσης.

      Johannes Vermeer-Girl with a Pearl Earring
      Gustav Klimt- Portrait of Adele Bloch-Bauer I

              Χρόνια μας πολλά λοιπόν και ας μην ξεχνάμε ποτέ την ήπια και βελούδινη δύναμη που κρύβει μέσα της κάθε γυναίκα και που όμως δεν θα διστάσει να μετατρέψει σε ποτάμι δύναμης αν χρειαστεί!

            Η Maya Angelou το περιέγραψε καλύτερα από όλους λέγοντας : “I am grateful to be a woman. I must have done something great in another life”.